«Welcometocabaret» - в Твери выступили «Хоронько оркестр»

Фото Дарья Моторкина
Текст Александра Панкратова

17 марта в Твери состоялся концерт одного из самых неординарных современных музыкальных коллективов - «Хоронько оркестр». В столицу Верхневолжья оркестр приехал в составе шести музыкантов – кларнетиста Сергея Ушакова, гитариста Ильдара Казаханова, саксафониста Льва Орлова, ударника Алексея Денисова, бас-гитариста Рината Сафаргалиева, ну и, конечно же, своего бессменного лидера Дмитрия Хоронько.

Публика, собравшаяся в этот вечер в клубе «Морозов Холл», увидела настоящее музыкальное абсурдистское театрализованное действо. Эпатажный, эксцентричный, гротесковый и ироничный, невероятно харизматичный и обаятельный Дмитрий Хоронько (кстати, профессиональный актер) вместе со своими коллегами исполнил как авторские песни, так и чужие композиции, прочно закрепившиеся в репертуаре коллектива. Впрочем, это как раз тот случай, когда «чужие как свои».

Зрители, с которыми Хоронько удалось без труда наладить контакт – он спокойно прогулялся по танцполу и даже позаимствовал у кого-то сумочку для перфоманса на сцене, услышали «Пчелу и бабочку» из кинофильма «Зимний вечер в Гаграх», «мультхит» «Вот оно какое наше лето» и другие песни. В музыкальных аранжировках можно было встретить как балканские и еврейские мотивы, так и музыкальные цитаты: в песню «Шумел камыш» неожиданно ворвалась мелодия из «Голубого вагона» Владимира Шаинского и бессмертный проигрыш композиции DeepPurple «SmokeontheWater».

Перед концертом Дмитрий Хоронько дал пресс-конференцию для тверских журналистов, на которой также не обошлось без юмора. «Творческих планов нет», - сообщил музыкант, входя в зал.

Дмитрий, что думаете о джазе в современной России, может быть, отметите кого-то из музыкантов, кроме вашего коллектива?

- Как раз себя-то я не отмечу, я не сделал в джазе ничего такого, чем бы можно было гордиться. Русский джаз есть. Конечно, мы никогда не перепрыгнем негров, сравнивать не будем сразу, но он есть и это очень хорошо. В Москве много джазовых музыкантов, у меня есть параллельный проект, я заманил в свои лапы пианиста Якова Окуня. Молодежь играет и любит джаз. Конечно, необходим канал, где все это будет происходить. Джаз – это классика, это воспитывает мозги, воспитывает душу, без него никак, а нормальному молодому человеку в особенности.

Музыкальный стиль «Хоронько оркестра» часто определяют как «хулиганская музыка» или называют смешением различных музыкальных жанров, а как Вы сами определяете то направление, в котором играете?

- Я устал искать ту лузу, в которую необходимо попасть, и назвал это «кабаре». Кабаре, которое в принципе мы не знаем. Наверное, это 20-е годы, тот прохиндейский период жизни России, «золотой век», невзирая на то, что там происходило в политике. ОБЕРИУты, Маяковский, Вертинский – все это персонажи кабаре. Вот так я назвал и то, что мы делаем. Это не значит, что все так и есть, но «а судьи кто»? Никто не знает, что такое кабаре. Мы в свое время не ходили на концерты классической или какой-то другой музыки, мы шли на человека. На жанры не ходят, ходят на людей.

В репертуаре Вашего коллектива много чужих песен, по какому принципу отбираете композиции для исполнения?

- Исполняем исключительно то, что нравится, к чему лежит душа. Здесь я абсолютно свободен в выборе репертуара, мне никто ничего не советует.

А что сегодня публика услышит на концерте?

- Кашу, оливье. Представим линейку из новых и старых песен.

Дмитрий, Вы актер. Не планируете ли в будущем реализовать какие-то актерские проекты, возможно, выступите в роли композитора?

- Сейчас я пишу музыку для кино. Получил предложение от ведущего российского театра сыграть роль, но, по-моему, отказался. Мне больше нравится музыка, чем драматическое искусство. Я не могу играть так, как Евстигнеев, поэтому лучше не надо.

Для каких фильмов Вы уже писали музыку и над чем работаете сейчас?

- Писал для фильма «Пять невест», сейчас пишу для картины, я даже не знаю ее названия, режиссер Маргарита Шубина. Эта актриса театра имени Моссовета, но она сняла кино, хорошее.

А у Вас нет желания попробовать себя в качестве режиссера?

- Не знаю, мне вдруг привиделось, что, возможно, я могу снимать короткометражное кино в стиле Франсуа Озона. Российское кино, оно острое, еще, не дай бог, милиционер появляется в кадре, я сразу выключаю. Телевизора у меня вообще нет, а если «В контакте» или еще где-то смотрю, то выключаю тут же. А милиционер порой появляется порой сразу, на первых кадрах. Абсурда не хватает, сейчас его в кино нет, все считают рейтинги. Я думаю, короткометражка – это недорого, но интересно. На большее меня, боюсь, не хватит. Мне нечего ничего такого сказать, как Михалкову, например.

А нет желания сделать что-нибудь на театральной сцене?

- Зачем, сейчас полно режиссеров. Пусть я буду делать маленькое дело, но хорошо, чем много, но плохо.

Как Вы относитесь к творчеству Эмира Кустурицы, знакомы ли с ним лично?

- Лично нет, мы пересекались на двух фестивалях, сидели в одной гримерке. Он очень талантливый человек. Вот, кстати, балканская тема, она ведь тоже сумасшедшая, там ведь не только Кустурица существует, тот же Горан Брегович. Вот с ним мы знакомы. Брегович, Кустурица, вообще балканские коллективы – из них природа прет. Вот Кустурица настоящий абсурдист, кино абсурдистское, но цыганское. Они, наверное, как цыган в кадре видят, тоже сразу перематывают, как я милиционеров. Для них это, наверное, естественно, а для нас такая прекрасная «дичка». Кустурица – это, конечно, высший пилотаж.

А что бы Вы спросили у Эмира Кустурицы, если бы выпивали с ним рюмку виски или чашечку кофе?

- «Эмир, ты гений. Как ты живешь с этим? Хочешь, кокетничай, хочешь, не кокетничай, но ответь, как ты себя при этом чувствуешь, заносит тебя перед зеркалом?». Вот, наверное, это. Мне интересно, осознает ли человек свое величие или нет.

Расскажите о своей профессиональной мечте и мечте по жизни, они совпадают?

- Жизненная мечта обычна. Мы все одинаковы, что Кустурица, что я, ну плюс-минус физиологически, у кого-то борода растет, у кого-то нет… Я сейчас дом строю, вот мечта его достроить и осуществлять за городом свою физиологическую деятельность. А творческая…Есть проекты, которые хотелось бы осуществить. Они тоже музыкальные, это текущий репертуар и он с мечтой не связан… Вот мечта – это выступить в парижской «Олимпии». С каждым годом она становится все достижимее, например, «Олимпию» можно просто снять, но это уже неинтересно и совсем банально, мечта должна осуществиться как-то по-другому. А все остальное – это текущий репертуар, работа, все прозаично.

Какой бы музыкальный инструмент Вы хотели добавить в Ваш оркестр?

-Нам удалось поработать с пилой, терминвоксом. Конечно, очень «левые» инструменты, но что-то могут играть. Наверное, было бы интересно поработать с каким-нибудь латиноамериканским бэндом, где много перкуссии. Там у них куча непонятных инструментов.

Вам больше нравится выступать в больших залах или маленьких клубах?

- Я перестал разделять эти понятия, абсолютно везде одинаковая публика. Даже один зритель – это уже публика. Раньше я выглядывал из-за кулис в зал, смотрел, сколько народу, а сейчас неважно. При десяти зрителях может состояться самый лучший концерт в жизни. Если пришел один человек, это не значит, что концерт будет 15 минут. Мы играем для себя и пока что нас прет, а вы подглядываете за тем, как нас прет. Это и есть успешный коллектив, а неуспешный – это тот, которого не прет, он только деньги считает.

С 2006 года у Вас не выходило пластинок, когда ждать нового альбома?

- Пока я не могу найти денег, материал готов. Индустрия издания компакт-дисков окончательно умерла. Это вопрос времени, просто совершенно не хочется тратить его на поиск денег, концерты важнее, жизнь - дом построить, сына посадить, родить дерево… Это все важнее, чем выпустить пластинку, уверяю. Живые выступления гораздо лучше.