Фото: Анастасия Чистякова
14 августа 64 года исполняется одному из самых известных современных художников-славянистов тверитянину Всеволоду Иванову. Его творчество — солнечный и прекрасный мир русского прошлого, мир волшебных народных сказок и славянских былин, поиск истоков Рода, мост в иные измерения, возвращающий нас к легендарным временам. Его картины, знакомые ценителям искусства во всем мире, украшают частные коллекции и коллекции музеев России и Европы...
В центре Твери в скромной мастерской, переделанной из простой квартиры, создаются яркие полотна, поражающие своей самобытностью и красотой. Именно здесь родились знаменитые теперь серии «Триполье», «Словенские ключи», «Думы о Руси», «Древнейшая Русь», «Деревянная Русь», «Гиперборея», «Великая Тартария», «Балтийская Русь», «Атлантида». «Я работаю в основном по тематике Древнейшей и Древней Руси. Это великая цивилизация. Не рисовать ее невозможно. Изучая ее историю, работая над своими картинами, я сам погружаюсь в этот мир», - так рассказывает о своем творчестве мастер.
Всеволод Борисович Иванов начинал в 70-х как самодеятельный живописец, затем стал студентом первого выпуска Тверского художественного училища имени А.Г.Венецианова и, получив в 1978 году специальность художник-оформитель, более десяти лет работал по профессии и занимался графикой.
«А потом я подумал, что было бы интересно перейти от черно-белого цвета к более богатой гамме. Активно живописью занялся в 37 лет», - рассказывает художник. – «Одно время меня очень сильно увлекали архитектурные пейзажи с церквями, иногда с замками. Сколько себя помню, я всегда интересовался древней и древнейшей историей. В моем творчестве эта тема постепенно стала все больше доминировать. В том числе меня интересовала легендарная Атлантида, цивилизация, которая не вписывается в какие-то рамки истории. Волновала Древняя Русь, дохристианская история».
В творчестве художника и сейчас по-прежнему доминируют темы Древней Руси, Атлантиды и Лемурии.
Чаще всего он пишет картины под впечатлением от прочитанных книг. Несколько из них создал после увиденных снов. В частности, так родилась целая серия произведений «Последний корабль Атлантиды».
Всеволод Борисович редко покидает Тверь: «Если часто отвлекаться на поездки, то не останется времени на живопись, а этот труд достаточно тяжелый и трудоемкий. Нужно заниматься живописью каждый день, тогда будет отработан ритм и режим дня. Мозг, глаза постоянно держишь в напряжении. Порой картина требует ювелирной точности, усидчивости».
Художник рассказывает, что каждое полотно — это минимум 4-5 слоев краски, а иногда до 30. «Труд живописца — очень тяжелое дело. К примеру, фотохудожник может за короткое время сделать великолепный пейзаж, портрет, натюрморт за счет техники. А какая техника у живописца? Только кисть и белый холст. Рисовать приходится по 10 часов, если придет вдохновение, могу и больше», - поясняет Всеволод Борисович.
Его картины очень часто используются как иллюстрации к книгам: несколько сотен издательств выбрали творчество художника для оформления различных произведений, правда, при этом за официальным разрешением на публикацию обращаются единицы.
О себе и о своем пути в живописи он говорит сдержанно: «Русский народ генетически настолько талантлив, что практически в каждом из нас живет художник, инженер, ученый. Рисовать могут многие, но художник – это судьба», - и продолжает: «Больших капиталов на живописи, как правило, не заработаешь, при том, что трудиться нужно каждый день. Многие так называемые художники, прикрываясь понятием «современное искусство», что-то намалевали, сделали какие-то инсталляции, и вокруг них идут разговоры «как здорово, как прекрасно», а, на самом деле, король-то голый... Вообще массовая культура – страшная вещь. Я стараюсь писать картины о том, что малоизвестно. Стараюсь вытягивать ту информацию, которая либо нежелательна, либо скрыта или где-то под негласным запретом. В моем творчестве иногда 90% информации – правда, а иногда – наоборот, преобладает вымысел».
Более 30 лет Всеволод Иванов, свободный художник, как он сам себя называет, создает неповторимый художественный мир. Сегодня его стиль, его герои узнаваемы, почитаемы и любимы. На вопрос, откуда силы берутся, Всеволод Борисович замечает: «Истощение наступает, когда рисуешь без вдохновения, а когда вдохновения много, энергия струится, тогда по-другому идет процесс творчества. Силы, которые отдаешь в момент работы, они возвращаются, и это чувство не купить ни за какие деньги. Люди говорят мне спасибо, и я счастлив, потому что главная цель творчества – отдавать. И меньше потреблять самому. Каждый приходит в этот мир для выполнения какой-то миссии, моя, наверное, – быть художником».
Как художник-славянист он широко известен в среде тех, кто занимается исторической реконструкцией, и эта симпатия взаимна: «Ребят-реконструкторов я очень уважаю. Они создают мир, в котором хотели бы жить, и счастливы. Я считаю, что наши исторические клубы самые достойные в мировом сообществе».
«Не верь, не бойся, не проси», - таков девиз Всеволода Иванова. «Не верь лжепророкам, лжеинформации. Не надо бояться изображать то, что ты хочешь. Если ты считаешь, что прав, не бойся того, как на это посмотрят обыватели, жрецы искусства. В изобразительном искусстве трусом быть нельзя. Если ты не будешь просить, то к тебе все придет само».
