Текст и фото - Андрей Сабынин
На прошлой неделе в культурной жизни Твери произошло сразу два значимых события: Государственный академический Малый театр привез в Тверь два своих спектакля, а актеры тверского академического драматического театра вернулись с гастролей в Германии.
12 апреля исполнилось 190 лет со дня рождения великого русского драматурга Александра Островского. В Малом театре было поставлено множество его пьес, именно поэтому Малый со временем стали называть домом Островского. Неудивительно, что гастроли в Твери Малый начал с постановки русского классика.
Тверской зритель познакомился с одним из лучших спектаклей Малого – «Правда хорошо, а счастье лучше». Он был поставлен десять лет назад и получил целую россыпь наград, в том числе премию «Гвоздь сезона» и специальную премию жюри «Золотая маска» «За лучший актерский ансамбль».
Народная артистка России Людмила Полякова блистательно исполнила роль няньки Поликсевны. Она считает, что постановка – яркая иллюстрация утверждения, что каждый человек, несмотря ни на что, может стать счастливым.
Людмила Петровна очень любит посещать малые города России, поэтому с удовольствием ездит на гастроли:
- Я не понимаю разделения на столицу и провинцию. Я люблю малые города, их атмосферу уюта. Я увидела, что Тверь очень изменилась со времени моего последнего визита в 2004 году. Появилось очень много современных зданий. Дай Бог, чтобы город процветал, чтобы эту грязь и пыль убрали, а дороги, наконец-то, починили.
Каждый актер готовится к спектаклю по-особому. Обычно этот ритуал держится в тайне. Народный артист России Василий Бочкарев, исполнивший в спектакле роль отставного унтер-офицера Силы Грозного, сделал для нашего издания исключение:
- Я первый раз в Твери. Перед спектаклем я посетил Екатерининский монастырь, помолился. Для меня первая встреча со зритель очень важна. Если я сердцем нахожу волну общения с ним, я счастлив. Значит, спектакль удался: не только я для зрителей что-то сделал, но и они для меня. Память актера очень часто пульсирует на той необычной волне, которую он получает от публики.
Мы думаем, что Василию Ивановичу и другим актерам Малого удалось установить контакт со зрителем. Спектакль играли два дня подряд, и каждый раз он был прекрасно принят зрителем.
Надо отметить, что в Твери очень любят Островского. Сейчас в репертуаре нашего театра пять постановок по пьесам классика. Все спектакли, кроме «Последней любви», которая была выпущена в декабря 2011 года, были показаны в Москве на сцене Малого театра. Труппа старейшего театра в России также часто бывает в Твери. Их очередной приезд уже четвертый за последние девять лет.
Больше 15 лет в Твери работал филиал Высшего театрального училища имени М. С. Щепкина, так что наши молодые актеры могут считать себя, в какой-то мере, воспитанниками Малого.
Худрук нашей драмы, народная артистка России Вера Ефремова считает, что сейчас подобная дружба между театрами – большая редкость. Она очень признательна за поддержку художественному руководителю Малого театра, народному артисту СССР Юрий Соломину:
- Он замечательный актер и талантливый режиссер, а главное, истинный театральный деятель. Очередной приезд Малого театра – это большое и замечательное событие. Его история мне очень дорога. Шесть пьес, которые написала моя бабушка, известный драматург Наталья Персиянова, все шли на сцене Малого театра. Все они были сыграны замечательными, великими актерами.
Москвичи пока не успели познакомиться с тверской постановкой пьесы «Поздняя любовь», но совсем недавно это смог сделать немецкий зритель. Театры Твери и ее немецкого побратима Оснабрюка связывает давняя дружба. Наши артисты не так давно привозили в Германию Чеховскую «Чайку», а немецкий театр выступал в нашем городе в 2006 году со спектаклем «Портрет улитки» по пьесе Ребекки Крихельдорф.
- Мы сыграли «Позднюю любовь» в Оснабрюке два раза. Один из спектаклей состоялся в День рождения Александра Островского. Полный зал аплодировал нам стоя, а вечером мы подняли бокалы за юбилей нашего любимого классика, - рассказывает народная артистка России Ирина Андрианова. – Я считаю, что этими гастролями мы выполнили свою творческую миссию. Увы, в Германии знают Гоголя, Чехова, Достоевского, но были совсем не знакомы с Островским.
Малый театр в свою очередь сделал еще один подарок жителям Твери, дважды показав премьерную постановку по пьесе Сергея Найденова «Дети Ванюшина». Ее выпустил в конце прошлого года заслуженный деятель искусств России, режиссер Виктор Иванов, который работает в Малом театре больше 40 лет. В Москве спектакль сыграли меньше десяти раз, и вот впервые вывезли на гастроли.
Драматург Сергей Найденов мало знаком современной театральной общественности. Он жил в конце 19 – начале 20 веков. «Дети Ванюшина» - это его первая пьеса, которую он написал в 1901 году. В центре произведения – конфликт поколений в богатой купеческой семье. Купец Ванюшин старается сделать все возможное для своего семейства, искренне пытаясь найти диалог с шестью детьми, но у них свои проблемы и взгляды на жизнь. Они не слушают отца и постоянно ссорятся между собой. Осознав, что его идеалы рухнули, Ванюшин кончает жизнь самоубийством.
Отметим, что пьеса Найденова во многом автобиографична. Он родился в купеческой семье, в которой также не обошлось без конфликта отцов и детей. Россия в то время находилась на пороге больших перемен, а когда в государстве начинает резко меняться картина ценностей, это в первую очередь отражается на семье.
По признаниям современников, в том числе Антона Чехова, Найденов был одним из видных представителей психологической драмы своего времени. А вот какие задачи стал перед собой сам Найденов:
- Жизнь страшно осложнилась. Внутренний мир людей полон противоречий, и мы часто не понимаем даже самых близких по духу. Показывать внутренние, скрытые пружины действующих лиц, под мелочами жизни угадывать мировую сущность человеческой души — вот задача современного драматурга.
На сцене Малого театра «Дети Ванюшина» были поставлены три раза: в 1938, в 1948 и в 1983 годах. Виктору Иванову удалось создать новую, самобытную постановку. Роль купца Ванюшина в этом спектакле сыграл народный артист России Борис Невзоров, который пришел в труппу Малого в 2005 году. Виктор Иванов считает, что Невзоров идеально подошел для этой роли, показав себя как мощный глубокий мастер. Роль супруги Ванюшина исполнила Людмила Полякова. Режиссер спектакля отметил, что для Людмилы Петровны это неожиданная, но тоже очень удачная роль.
Помимо опытных мастеров Малого в спектакле заняты и начинающие артисты, в том числе уроженец Твери, окончивший училище Щепкина, Михаил Мартьянов. Он исполнил в спектакле роль Алеши.
В «Детях Ванюшина» роскошные и очень дорогие декорации. Режиссер и художник точно передали убранство богатого купеческого дома, расширив пространство за счет вертящегося поворотного круга. Благодаря этому приему, действие не прерывается ни на минуту, а дом как будто оживает. Наверное, так его и ощущает отец семейства Ванюшин.
Кстати, у Найденова есть второй вариант финала пьесы, где старший Ванюшин не кончает жизнь самоубийством, а, приняв поражение в борьбе за идеалы, переселяется жить на второй этаж. Режиссер Иванов решил выбрать классический вариант. На его взгляд, он более точно отражает современный конфликт поколений:
- Увы, мы часто сталкиваемся с цинизмом молодых людей по отношению к старшему поколению, которое не понимает, что происходит. Почему люди разобщены, обозлены на своих близких и окружающих? Думаю, что повлияла смена устройства государства. Раньше у русских людей речь шла о духовном начале, а теперь все помешалась на зарабатывании денег. Разве мы ради этого живем?
По сути, дети Ванюшина не такие уж плохие, просто их нужно понять, но отец семейства не смог найти в себе сил пересмотреть отношение к жизни. Спектакль заканчивается немой сценой после того, как все узнали о самоубийстве старшего Ванюшина. Виктор Иванов, который смотрел постановку в конце зрительного зала, рассказал нам, что в начале публика была немного напряжена. Она прислушивалась к незнакомому автору и актерам, но в финале раскрылась на все сто. Чудо общения между актерами и зрителем снова произошло.
Малый театр часто ездит на гастроли, а теперь в связи с ремонтом основного здания, отправляется в большое путешествие по России и странам и СНГ. Вскоре, спектакли старейшего театра в России увидят жители Баку, Саратова, Курска, Сургута и Петрозаводска.
Актеры и режиссеры Малого считают, что это их творческая миссия. На их взгляд, сейчас продолжается массированная атака на традиционные ценности. Но Малый театр, несмотря ни на что, должен сохранять великую русскую культуру, чтобы страна после смутных времен смогла вернуться к истокам. Самое главное, что в этом начинании его поддерживает зритель. Наша драма, также верная идеалам психологического искусства, и в этом вопросе остается большим другом Малого театра.
