С полудня и до самого вечера дворец поселка Химинститута гудел от движений и впечатлений. Лекции, мастер-классы, выступления гостей, мода, дефиле зрителей, но, естественно, конкурс косплея стал гвоздем программы — и на сцене, и за ее пределами. Именно этот карнавал неизменно привлекает внимание настоящих фанатов и просто зевак, желающих сфотографироваться или пообщаться с создателями легендарных персонажей.
— Сколько костюмов вы сделали за свою жизнь? Три, пять, десять, 20, 100? — спрашиваем у красотки в остроконечной шляпе с огромными полями и сиреневых одеждах, которая выходит на улицу и мгновенно становится объектом всеобщего притяжения и восхищения. Все фотографируют, все фотографируются.
— Не сосчитать, — отвечает она с легкой снисходительной улыбкой.
— Неужели так много? — настаиваем.
— Я в косплее уже 15 лет, — многозначительно кивает сиреневая дева.
— И сколько же вам лет, если не секрет?
— Мне 29…
Возраст участников фестиваля — от 18 и старше, а среди зрителей — даже дети дошкольного возраста. Если тебе не исполнилось 14, то пускают только с родителями. Причем, по факту, неизвестно, кто больше в восторге от происходящего, — взрослые, которые давно не бывали в гостях у сказки, или их отпрыски, которым сказка пока представляется более реальной, чем жизнь. Поэтому, наверное, получается такой большой искренний праздник для всей семьи. Кто тут дети, где тут взрослые уже через 40 минут после открытия фестиваля не очень-то понятно.
Вообще косплею все возрасты покорны. Но настоящий расцвет, конечно, наступает вместе с финансовой самостоятельностью, так как это не слишком дешевое увлечение.
— А сколько может стоить костюм косплеера? — спрашиваем у специального гостя фестиваля, представляющего главного героя одной из модных мобильных игровых вселенных.
— Зависит от степени сложности костюма. — рассказывает Грасс. — Чем больше деталей, крафта и ручной работы, тем дороже. Самой затратной частью является парик, особенно длинные волосы или сложная прическа. Стоимость всего образа может доходить до 40 тысяч рублей, — поясняет косплеер, и признается, что костюм, который она прогуливала в Твери на этот раз, обошелся ей дешевле чем, например, леди в сиреневом ее впечатляющий образ.
Кстати, зрители на гик-фестивалях совсем не то, что на обычных концертах. Тут они вовлечены в процесс не меньше звезд на сцене, а отыгрываемые ими герои могут быть даже более тщательно проработаны, чем у тех, кто участвует в конкурсах и претендует на призы.
Фигурой такого масштаба стал, например, Бибоп. Он, как спецгость «ComiXcore Tver», просто гулял из холла ДК на улицу и обратно, с трудом проходя в двери, но не теряя при этом бодрости духа и не отказываясь фотографироваться со всеми. На двухметрового монстра с пятаком, бивнями и яркой розовой гривой сбежались посмотреть, кажется, жители всех окрестностей. Стоило Бибопу выйти в народ, как вокруг мгновенно закручивался людской водоворот. А внутри кабана-мутанта из вселенной «Черепашек ниндзя» ходил скромный Василий Цветков — создатель этой махины, известный тверской косплеер и мастер крафта, участник и победитель фестивалей EpicCon, РЭД ЭКСПО, Russian Fan Fest и других.
Косплееры, кстати, тоже любят фотографироваться с косплеерами. В некоторые моменты казалось, что фестиваль переходит в селфи-пати всех со всеми. Впрочем, осуждать сложно: большая часть того, что показывали в Твери, выглядит действительно невероятно, качественно и вместе с тем очень натурально. Тут нет никаких платьев из штор. И этим невозможно не восхищаться. (А некоторым любителям вальсов и мазурок, считающим себя реконструкторами, стоило бы даже поучиться).
И среди всей этой странной, фентезийной красоты, которой в обычной жизни в такой концентрации и встретить-то нельзя ни в театре, ни, пожалуй, в музее, внезапно осознаешь, что восхищает тебя даже не качество театрального грима или натуралистичность костюмов, а эта удивительная атмосфера — фанатская, в хорошем смысле слова.
Она заметна невооруженным глазом не только в среде косплееров. Дух приключения присутствует и на ярмарке, где можно купить все — от открыток до украшений, от париков до деталей будущих костюмов; и в игротеке, где желающие рубятся в настолки, а у экранов с джостиками в руках открывают новые миры поклонники компьютерных игр.
Фанатское сообщество проживает фантазии так, как порой настоящие люди не живут свои жизни. И ты волей-неволей задаешься вопросом, а где на самом деле проходить эта черта — граница между реальностью и вымыслом?
В такие моменты всегда вспоминаются слова японского режиссёра-аниматора, сооснователя легендарной «Студии Гибли» Хаяо Миядзаки: «Посмотри туда, видишь тот дом, который весь покрыт плющом? Что если с той крыши перепрыгнуть на следующую, промчаться по сине-зеленой стене, взобраться вверх по трубе, пробежаться по крыше и прыгнуть на соседнюю? В анимации это возможно. Бег по проводам может открыть для тебя нечто новое. Когда смотришь с высоты, так много вещей открывается тебе. Становится возможным мчаться по бетонной стене. И внезапно твой скучный город превращается в магический фильм. Разве не здорово видеть вещи именно таким образом? Кажется, будто ты в состоянии очутиться в другом мире. Может это и возможно».
Текст: Ольга Вересова